sun

La broderie moderne, du graphisme haute couture.

Depuis plusieurs années, nous assistons à un retour en force des activités manuelles et artisanales. Bien qu’elles n’aient jamais vraiment disparues, la réappropriation de ces techniques a permis un renouveau créatif en partie lié à une certaine saturation du monde numérique.

La volonté de produire quelque chose de ses mains y participe également beaucoup. Un des derniers exemples en date est sans doute celui de la broderie à la main, associée à nos grands-mères ou à un style vestimentaire rétro, aujourd’hui le hashtag #embroidery recense pas moins de 13,9 millions de publications sur Instagram. Souvent de paire on retrouve également les hashtag #modernembroidery et #contemporaryembroidery, preuve de la volonté qu’ont les artistes à s’inscrire dans une démarche innovante.

Principalement liée à l’habillement et à la tapisserie, aujourd’hui la broderie se réinvente et se mêle au graphisme.

Slow stitch Sophie

Avec près de 77 000 abonnés l’artiste et architecte paysagiste Sophie MacNeill brode des toiles aux motifs floraux à la limite de l’abstrait. Au delà d’un travail illustratif, ses compositions offrent profondeur et relief au visuel. Elle a notamment réalisé la cover du magazine Frankie n°84.

https://www.sophiemacneill.com/

@slow_stitch_sophie

Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture

Cléa Lala

Parmi ses nombreux travaux la créatrice Cléa Lala mélange artisanat et design en réalisant des couvertures de livre. La création est brodée puis photographiée, la technique apporte ainsi une nouvelle dimension au visuel. Le travail à la main est mis en lumière et fait tendre l’objet vers quelque chose de précieux.

https://www.clealala.fr/

@clea_lala

Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture

Maricor Maricar

Dans le même esprit, les jumelles du studio Maricor/Maricar travaillent des lettering très détaillés et des illustrations hautes en couleur. Leurs travaux se déclinent également sur des couvertures de livre ou pour illustrer des campagnes publicitaires. 

En exploitant de la sorte les techniques de broderies, les créatrices jouent avec les lettres et se les approprient. La typographie devient sensible et vivante sur textile. Ce qui pouvait sembler froid et rigide est balayé par la texture et le mouvement du fil.

http://maricormaricar.com/

@maricormaricar

Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture

Evelin Kasikov

Reconnue pour ses travaux depuis de nombreuses années, la designer Evelin Kasikov offre une approche analytique de la broderie ancrée dans les fondamentaux du graphisme.

Les trames d’impression CMJN rigoureuses, les grilles de mise en page ou encore la typographie, tout est prétexte à l’exploration. Conçues sur ordinateur puis brodées à la main, ses créations en deviennent presque mathématiques. Elle pousse sa réflexion jusque dans la réalisation de reliures entièrement brodées, ce qui renforce le caractère “sur-mesure” de son travail. Travail d’orfèvre, le livre devient un objet unique et singulier.

http://evelinkasikov.com/

@evelin_kasikov

Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture

Au delà d’un lien évident avec le graphisme, l’ensemble des créateurs développent leur univers avec une empreinte hautement illustrative.

Chloé Giordano

Nous clôturons la parenthèse textile du jour avec les broderies de Chloé Giordano comme peintes de fils et d’aiguille. Diplômée en illustration à l’University of the West of England, ses broderies ne sont que finesse et précision. La faune et la flore sont ses thèmes de prédilection, le tout dans un style rappelant la tapisserie de chasse. Pochette d’album, couverture de livre ou carte postale, qu’importe le support la broderie s’adapte à la perfection.

Graphisme haute couture
Graphisme haute couture
Graphisme haute couture

Créer une expérience positive pour fidéliser vos clients

Un achat e-commerce possède beaucoup de similitudes avec une expérience en boutique physique. Nous sommes tenté(e)s de franchir le seuil de cette nouvelle boutique parce que son atmosphère et ses produits ont attiré notre regard.

Nous retournons toujours chez le même libraire parce qu’il nous a bien conseillé, qu’il connaît nos goûts de lecture ou que nous le trouvons sympathique. Un achat e-commerce obéit aux mêmes règles : convivialité, simplicité, personnalisation, efficacité. 

Voici quelques conseils pour créer une expérience positive et fidéliser vos clients.

Communiquer votre ADN et susciter de l’émotion

S’attacher au détail

Qui a envie d’acheter une table basse, une paire d’escarpin … à partir de photos de mauvaise qualité ? Soignez vos photographies ! Même si c’est du système D pour commencer et que vous n’avez pas le budget pour un photographe, réservez-vous quelques heures un week-end pour transformer votre salon en studio photo et sublimer l’image de vos produits savamment mis en scène.

Une image vaut mille mots

CONFUCIUS
https://www.alixbdanthenay.fr
https://louyetu.fr

Définir votre proposition de valeur

Quelle est votre ligne éditoriale ? Que proposez-vous de différenciant ? 

Votre proposition de valeur doit être claire et convaincante pour vous démarquer de la concurrence et inciter votre client à vous choisir plutôt qu’une autre marque. 

Après avoir clairement identifié votre type de buyer persona, définissez votre valeur ajoutée et transmettez-la dans votre message. Cela boostera à coup sûr vos ventes.

https://www.fiorentini-baker.com

Raconter une histoire à travers un plan large ou rapproché sur le produit, opter pour un shooting en fond studio ou en extérieur, jouer sur les filtres photo, autant de possibilités pour créer une ligne éditoriale cohérente et immersive.

https://www.nike.com/fr/femme

Là où Nike communique autour de l’excellence pour sa ligne sport et ses vêtements urbains, Princesse Tam Tam ou Venus se veulent les marques de toutes les femmes en étant plus inclusives dans leur choix de modèles.

https://www.princessetamtam.com/
https://www.gillettevenus.fr/

Donner une bonne première impression

Beaucoup de petites marques déco ou mode se lancent exclusivement sur le digital. Il s’agit pour elles d’avoir une proposition de valeur explicite : que celle-ci soit tournée vers la personnalisation produit, le 100% made in France, le bio ou l’éco-responsable…

La page d’accueil de votre site e-commerce est la première impression que vont avoir les internautes de votre marque. Votre message de marque se doit d’être fort et clair.

https://www.tiptoe.fr/
https://fr.mycs.com/

S’attacher à l’expérience utilisateur

Détailler ses fiches produits

Une bonne partie des internautes peut arriver directement sur votre fiche produit en passant par un moteur de recherche. Cette page constitue de ce fait l’élément central de votre site e-commerce puisque c’est elle qui va déclencher l’acte d’achat. 

Prenez soin de la détailler en proposant à l’internaute plusieurs visuels de votre produit (de face, ¾, en vidéo, etc) ainsi qu’un contenu texte enrichi, cela permettra de séduire le visiteur tout en optimisant le référencement naturel de la page. 

https://www.balzac-paris.fr/
https://www2.hm.com/
https://www.nike.com/

Optimiser la navigation au sein du catalogue

Loin du simple champ avec fonctionnalité d’auto-complétion, de nombreux sites e-commerce mettent en place des moteurs de recherche force de proposition permettant de simplifier les parcours utilisateurs. Mettant en avant des suggestions de requêtes (catégories, prix…), les résultats de recherche sont plus pertinents.

La recherche par facettes est le parfait moyen pour aider l’internaute à filtrer les contenus en fonction de ses critères et trouver rapidement et facilement un produit. En outre elle permet au client d’être mis en contact avec un maximum de produits susceptibles de lui plaire à côté desquels il serait probablement passé à côté. 

https://www.vertbaudet.fr/
https://www.asos.com/

Ajouter de la réassurance client

Sur un site e-commerce, après avoir cliqué sur le bouton “Valider ma commande”, le client est contraint de fournir ses données personnelles ainsi que des informations de paiement qui peuvent parfois refroidir l’acte d’achat si ce dernier ne se sent pas en confiance.

Les éléments de réassurance interviennent pour rassurer le client à ce moment précis. Cela pourra passer par l’ajout de notations, avis et commentaires clients sous une fiche produit, l’insertion de labels de confiance en bas de page ou encore des options non négligeables au moment de l’acte d’achat tel que le paiement sécurisé, la livraison ou le retour gratuit. 

Bon à savoir. Google se base de plus en plus sur les avis clients dans la génération de ses algorithmes.

La page Qui sommes-nous ? est également un point essentiel à ne pas négliger. Les internautes sont de plus en plus soucieux de la provenance et l’éthique d’une marque, il peut être intéressant de raconter vos valeurs ou présenter votre équipe à travers un storytelling bien rodé.

https://www.leslipfrancais.fr/
https://www.sezane.com

Un parcours client réussi augmente le pourcentage de clients satisfaits et leur fidélisation. Plus un site est fluide et pratique à utiliser, plus l’expérience sera positive et conduira l’utilisateur à réitérer son achat auprès de la marque, ou la recommander auprès de ses proches. 

Fidesio, agence digitale & technique, rachète Agence’O, agence de création par le Branding

Forte d’une croissance de 30% par an sur les 5 dernières années, Fidesio fait partie du Top 100 des agences digitales françaises et a pour objectif d’asseoir son positionnement de leader, notamment en développant ses activités par le biais d’acquisitions externes.

Dans ce contexte, Fidesio et la société Agence’O se sont rapprochées en juillet 2020. Un rapprochement qui fait sens à la fois dans la complémentarité de nos deux pôles d’expertises – la communication visuelle et le développement de dispositifs digitaux – mais également dans notre volonté de toujours re-questionner les modèles établis.

Agence de Création par le Branding depuis 10 ans, Agence’O propose des prestations de Design en communication visuelle et digitale, avec une approche Brand Centric : une approche différenciante et complémentaire de l’offre de service Fidesio.

Notre objectif commun : devenir une agence digitale leader en France.

Pourquoi ce rapprochement ?

Parce que nous participons à la création de l’écosystème des marques et entreprises d’aujourd’hui et de demain, et que nous croyons qu’entreprendre des projets en dépassant nos limites bouscule le statu quo, et favorise la réussite.

Parce que le digital nécessite de se remettre en cause en permanence, nous vous accompagnons dans vos projets en repoussant nos limites et questionnant les vôtres, ceci dans une quête d’excellence sans faille.

Parce que nous entreprenons avec vous des projets digitaux innovants et à fort impact positif pour vos sociétés, et souhaitons être justes, créatifs et pertinents.

Parce que nous sommes convaincus que la stratégie de marque, l’expérience utilisateur et une solution technique adéquate sont indissociables pour la réussite de vos projets.

Réunir nos compétences est le meilleur moyen de répondre à tous vos objectifs et besoins – en combinant la force créative, la haute technicité et une méthodologie de projet éprouvée.

Nous expérimentons que les réussites digitales sont le fruit de l’altérité : le partage de savoirs et le plaisir à collaborer ensemble. 

Augustin de Préville – Directeur de Fidesio

Nous savons que pour réussir, nous avons besoin de personnes qui fixent le cap et d’autres qui ouvrent la voie.  Nous sommes passionnés par le goût du challenge, le sens du service et une quête permanente de l’excellence. Ce rapprochement nous enchante et nous permettra de monter une nouvelle marche pour améliorer notre gamme de services pour nos clients.

Les équipes Agence’O sont ravies de ce rapprochement et des opportunités créatives qu’il nous apporte. Les synergies sont nombreuses, et nous donnent la possibilité de challenger les besoins et attentes de nos clients – ainsi que les nôtres !

Coralie Lamotte – Fondatrice Agence’O

Qui est Fidesio ?

Fondée en 2006, Fidesio propose à ses clients des expertises fortes autour des problématiques digitales, UX et techniques. Face aux technologies qui changent, aux attentes des utilisateurs de plus en plus fortes et à la nécessité de proposer le bon produit, Fidesio se positionne comme un acteur essentiel de votre transformation digitale – et vous accompagne avec une méthodologie éprouvée.

Fidesio comptabilise 14 récompenses pour ses savoir-faire UX, techniques et créatifs ! ! !

  • Membre de l’écosystème des startups FrenchTech. 
  • Top 150 des entreprises de la TechWeb française (FrenchTech). 
  • Top 100 des meilleures agences digitales (Décideurs Magazine).
  • Top 15 des meilleures agences UX (Collectif UX).

Clients : Total, Festival de Cannes, Groupe Hachette, Natixis, Devialet, Décathlon, Nexity, Dassault Aviation, Accor, AirFrance, PSA Groupe, Ecole Polytechnique, AXA…

Qui est Agence’O ?

Fondée en 2010, Agence’O est une agence de Création par le Branding, accompagnant les marques dans leur stratégie de communication et le déploiement de leurs dispositifs prints et digitaux. 

Entreprenante, engagée et passionnée, Agence’O réunit tous les métiers de la communication et aborde les marques dans toutes leurs dimensions – du corporate au commercial – et dans tous les champs d’expression – du positionnement à la stratégie, du print au digital, du logotype à l’UX design.

Clients : CITEO, OCDE, E.P.F.A Guyane, Colizey, 50 Partners, CIGRE, Cegibat, Groupe IFIS, Le Routard, Comexposium, Glénat…

Agence’O x Fidesio.
Brand thinking. Design thinking. Tech thinking. Growth thinking

Envie d’échanger sur des problématiques Design ? Un challenge technique à relever ? Contactez-nous !

Design graphique solidaire

Dans ce contexte sanitaire particulier, un élan éthique et solidaire a touché la population. Nombreux designers et artistes ont utilisé cette période de confinement pour mettre leur créativité au service du personnel soignant en lançant des campagnes de crowdfunding.

Petit tour d’horizon des initiatives solidaires marquantes à féliciter en cette sortie de confinement tant attendue.

Stay Home

Confinée dans son appartement parisien de 30m2, la graphiste indépendante Alice Beck a su tirer partie de cette période pour créer un jeu de 54 cartes coloré, vendu sur la plateforme Ulule et dont 50% des bénéfices seront reversés à l’association #ProtègeTonSoignant, une cagnotte lancée par des artistes, entrepreneurs et citoyens pour soutenir le personnel soignant.

La campagne est toujours en cours, n’hésitez pas à participer ! -> https://fr.ulule.com/stayhome-lejeudecartessolidaire/

Les Ballons Solidaires

Pour répondre aux besoins urgents des hôpitaux, le studio nantais de design graphique The Feebles s’est associé à la marque de ballons Rebond à travers une collaboration intitulée “Les Ballons Solidaires” : un ballon de football et un ballon de rugby aux motifs bariolés et graphiques.

Le nombre de participations à la campagne sur Ulule a explosé dès les premiers jours, dépassant à la clôture du projet plus de 520% de l’objectif fixé. L’ensemble des bénéfices, versé exceptionnellement chaque fin de semaine plutôt qu’à la clôture du projet, a servi à fournir du matériel de première urgence à la Fondation Hôpitaux de France et soutenir le personnel soignant, les malades hospitalisés ainsi que leurs familles.

https://fr.ulule.com/ballons-solidaires/

Coron[ART]virus

Pour exprimer leur solidarité envers les organismes de santé, 25 artistes lillois se sont unis autour du thème de la crise sanitaire que nous vivons tous en ce moment pour créer des oeuvres originales illustrant leur vision artistique de l’épidémie. L’ensemble des créations sera regroupée dans un livre d’art collector qui sortira en juin sous le nom “Coron[ART]virus” et dont l’intégralité des bénéfices permettra de défendre la recherche à l’Institut Pasteur de Lille et soutenir le CHU de Lille.

A sa clôture plus de 800 préventes de livres ont été vendues, permettant à la campagne sur Kiss Kiss Bank Bank de dépasser son objectif et de remporter un franc succès.

La campagne sur Kiss Kiss Bank Bank

Les Cartes Vitales

Projet solidaire lancé 2 semaines après le confinement par le studio Panoplie, “Les Cartes Vitales” a mis à contribution une vingtaine d’artistes et illustrateurs autour d’un support commun : la carte postale remise au goût du jour dans une période où on lui préfère le numérique pour prendre des nouvelles de nos proches.

Les artistes, à travers leurs dessins et messages, y témoignent de leur vision du quotidien confiné, parfois tendre, parfois décalée, toujours positive.

Une campagne Ulule a été mise en place à destination des hôpitaux de France et a récolté plus de 35 000€, une vraie réussite donc !

https://www.instagram.com/lescartesvitales/

Les Échappées

Le support papier en a inspiré plus d’un pendant le confinement ! Initiative solidaire sortie tout droit de l’imaginaire de 3 strasbourgeoises, le projet “Les Échappées” se compose de 6 cartes postales avec un style propre à chacune mais qui assemblées forment une fresque inédite.

Membres de l’association Le Wagon Souk, les 3 illustratrices ont uni leur créativité pour lever des fonds pour leur association qui soutient les personnes vivant dans la rue, grandes oubliées de cette crise sanitaire.

La campagne de financement sur la plateforme Ulule a été un grand succès, atteignant presque 180% de participation. 

https://fr.ulule.com/les-echappees/

Les tee-shirts solidaires

Côté textile, quelques marques de vêtements se sont pleinement engagées dans la lutte contre le coronavirus en proposant à la vente des t-shirts solidaires dont l’intégralité des bénéfices est reversée à la Fondation des Hôpitaux de France.

Voici une sélection de modèles à shopper si l’envie vous prend de faire une bonne action tout en renouvelant votre garde-robe.

Balzac Paris

La marque française engagée et responsable a confectionné un t-shirt à l’effigie des Femmes pour remercier les aides soignants, constitué à 70% de femmes.

https://www.balzac-paris.fr/tee-shirt-solidaire-en-coton-biologique.html

Maison 123

Maison 123 sort quand à elle une collection capsule composée de 3 t-shirts en coton biologique pour rendre hommage au personnel soignant.

https://www.maison123.com/fr/collection-solidaire/

Figaret

Figaret s’engage aussi en confectionnant un t-shirt en coton brodé illustrant 2 personnes entrelacées, formant un coeur pour symboliser leur soutien auprès du personnel hospitalier.

https://www.figaret.com/fr/tshirt-solidaire.html

Triaaangles

La marque de textiles Triaaangles a sorti une collection spécial Covid-19 pour dédramatiser la situation actuellement difficile à travers des slogans décalés. Parmi elle se trouve le modèle “S’en sortir sans sortir”, décliné en plusieurs compositions typographiques, financé au départ sur la plateforme Ulule mais que l’on peut aussi retrouver sur leur site internet. 

https://shop.triaaangles.fr/produit/tshirt-%e2%80%a2-fondation-des-hopitaux-de-france/

Les tendances design à suivre en 2020

Bonjour à toutes et à tous ! Nous nous retrouvons aujourd’hui avec un nouvel article sur les tendances graphiques 2020. Qui dit nouvelle décennie dit nouvelles pépites à se mettre sous les yeux. Voici les principales tendances à suivre de près en 2020. Attention, une certaine exigence pour l’avenir est de mise !

L’animation graphique

Heureux-ses de constater que le motion design n’a plus ses preuves à faire. Il fait à présent partie intégrante de la réflexion des designers. Véritable outil de storytelling, il risque d’être encore plus présent sur les sites internet à venir pour répondre aux attentes d’une audience toujours plus rivée à ses écrans.

A découvrir sur : https://vimeo.com/212724388

Le traitement 3D

Dans le prolongement de cet engouement pour le motion design, on peut citer le traitement graphique 3D comme véritable tendance de ces dernières années. En 2020 elle sera encore plus mise en avant. Cela s’explique d’une part par le développement des nouvelles technologies telles que la réalité virtuelle, la réalité augmentée, les imprimantes 3D etc.,

D’autre part par le souhait des designers de délaisser le flat design au profit d’un style plus réaliste & “vivant”.

https://useplink.com/en/
https://www.ilithya.rocks/
https://www.behance.net/gallery/89891773/ING-Spain-Satisfying-Bank?tracking_source=best_of_behance
https://www.behance.net/gallery/81474717/Wacom-Artwork-Serie

Le style minimal

Le fameux “Less is More” est toujours d’actualité en 2020. Après plusieurs années de pratique, on joue encore avec ses codes. Comment alors rester original sans tomber dans du déjà-vu ?

  • Les designs épurés laissent la part belle aux messages clairs et bruts aux typographies impactantes (nous y reviendrons plus bas). On soustrait le superflu graphique pour laisser la parole à l’accroche principale.
  • Les grilles parfaitement organisées s’effacent au profit de grilles plus déconstruites pour un rendu asymétrique et moins lisse. On recherchera à donner volontairement de l’imperfection et de l’irrégularité dans son design, mais aussi plus de respiration via une plus grande importance donnée aux espaces blancs.
https://dribbble.com/shots/5733686-Minimalist-eCommerce-App
http://www.olivierophotographie.fr/
https://dribbble.com/shots/9527819-Website-design-for-Italian-tie-manufacturer
https://minimalissimo.com/
https://www.wajer.com/

Le logo responsive

Le minimalisme s’applique maintenant aussi bien au branding qu’au digital. La nouvelle norme de cette année sur le web s’emploiera sur le logo, que l’on privilégiera simple et reconnaissable en petit, mais surtout pensé en responsive afin qu’il s’adapte à tous les écrans. Exit le logo unique. On pense Branding, déclinaisons, variations en fonctions des territoires.
Challenge supplémentaire donc pour tous les designers de logos ; la difficulté étant de conserver l’essence de la marque à travers chacune de ces versions.

Les typographies impactantes

On misera sur des typographies ultra imposantes pouvant occuper la quasi totalité de l’espace, qu’il s’agisse d’un site internet ou d’une campagne d’affichage. Côté rédaction, on privilégiera plutôt des accroches courtes et plus directes pour permettre aux marques d’aller droit au but dans leur discours. En typo-lovers, on se réjouit d’avance !

http://peterlindbergh.obys.agency/
https://monokai.nl/2019/japan/
https://www.behance.net/gallery/88342937/Blanc-Festival-Valencia
https://longshotfeatures.com/

L’illustration

Quelques inspirations illus de ce début d’année 🙂 

https://dribbble.com/shots/9393546-Natural
https://dribbble.com/shots/6685757-Vacation-House-Cooking-Landing-Page
https://dribbble.com/shots/6565860-Environment-Protection-Community-Website
https://dribbble.com/shots/8301342-Footwear-News

Les couleurs fluo

Les couleurs fluo très typées années 80 ont toujours la cote en 2020. La popularité des thèmes futuristes peut en partie expliquer cet engouement pour ces tons ultra saturés et vibrants. Dans une atmosphère sombre à la Blade Runner, la tendance cyberpunk s’invite de plus en plus dans le design, mêlant visuels en bichromie, dégradés saturés et couleurs plus profondes. Une tendance qui promet des designs éclatants.

Le papercut

Dans un style complètement différent, la technique du découpage-collage de visuels fait sens pour les designers souhaitant injecter plus d’authenticité dans leurs créations. A contre-pied de cet engouement démesuré pour les écrans, les paper artists délaissent les techniques de retouche numérique au profit de montages traditionnels. Des photos issues d’univers opposés pour créer un concept décalé parfois inattendu 🙂

L’impact environnemental

La dernière tendance inévitable en 2020 répond aux enjeux environnementaux actuels. En réponse au sujet sensible du recyclage, le design éco-responsable est au cœur de la demande du public. Les marques commencent à s’adapter en proposant des produits éco-friendly plus naturels et durables sur le long terme. 

On notera de très beaux efforts dans le milieu du branding et plus particulièrement du packaging – milieu le plus visé – où les surfaces d’impression se réduisent et le nombre de couleurs se limitent. Le minimalisme est roi, poussant les marques à aller à l’essentiel et se débarrasser de tout emballage superflu. 

Espérons que les marques plus réticentes au changement suivront l’exemple des marques pionnières afin de minimiser leur impact sur la planète.

https://www.behance.net/gallery/85515699/PIU?tracking_source=best_of_behance
https://haeckels.co.uk/journal/haeckels-packaging/
http://jai-un-pote-dans-la.com/carlsberg-devoile-une-bouteille-en-papier-ecoresponsable-et-recyclable/

Une nouvelle ère graphique va t-elle voir le jour ?
Le Pantone-of-the-Year est le Classic Blue, un bleu profond rassurant qui inspire sérénité & confiance. Pas très changeant pour le coup… Ou bien est-ce une base solide pour se permettre toutes les excentricités possibles ?
On en juge en milieu d’année.

Alors, plutôt bleu pépère ou Fluo des années 80 ? 

UX Design & Marketplaces : rendons heureux nos Pères Noël !

Tic…Tac…Tic…Tac… Dernière ligne droite dans l’infernale course aux cadeaux ! Et puisque (spoiler alert) le père Noël, c’est vous et moi, et que, comme tous les ans, notre hotte est vide à J-5, une solution miraculeuse s’offre à nous : les achats en ligne ! Mais attention, stressés et découragés, les pères Noël 3.0 méritent une attention particulière : alors, quelles bonnes pratiques UX pour les marketplaces ?

La marketplace est un site internet sur lequel des vendeurs indépendants, professionnels ou particuliers, ont la possibilité de vendre leurs produits ou services en ligne moyennant, pour les cas les plus connus, une commission prélevée par le site sur chaque vente. 

En France, la moitié des marketplace BtoC ont moins de 5 ans, et si en 2021, 33% des ventes en ligne se réaliseront sur les marketplaces (contre 15% en 2013), n’est pas Amazon qui veut ! Plus que de simples plateformes de transaction, c’est notamment une conception UX/UI de qualité qui peut faire la différence.

Quelles problématiques pour les utilisateurs ?

Si la marketplace est l’occasion de trouver des prix d’achat inférieurs à ceux pratiqués en boutique, et représente un gain de temps, elle pâtit d’un certain nombre de freins de la part de l’utilisateur. En effet, 36% d’entre eux ont peur de l’arnaque, 30% déplore un manque de garantie et 30% fuient les frais de port excessifs. Alors, quels sont les secrets pour rendre nos pères Noëls heureux d’effectuer leurs achats en ligne ?

Faciliter le parcours client

On vous l’a dit, la concurrence est rude dans l’univers des marketplaces, alors pour montrer que vous connaissez et comprenez vos utilisateurs,  la première chose à soigner est l’optimisation du parcours client. Pour cela, il est nécessaire d’analyser la séquence logique des actions qu’ils ont à entreprendre et de la rendre la plus simple et fluide possible. Divisez le parcours client en 4 étapes : la sensibilisation, la découverte des produits, l’achat et la fidélisation et déterminez l’objectif de l’utilisateur à chaque étape. Identifier les canaux avec lesquels l’utilisateur interagit à chaque étape afin de les optimiser. Il faut générer des émotions positives pendant le parcours, et ajouter de la valeur pour les visiteurs à chaque étape du voyage !

Miser sur un search performant

Plus le catalogue est conséquent, plus l’accès au produit par la navigation devient fastidieux et la sentence est dramatique : 75% des utilisateurs quittent un site s’ils ne trouvent pas le bon produit dans les 2 minutes ! Le moteur de recherche a alors un rôle décisif si l’on ne veut pas voir partir tous nos pères Noël vers le site concurrent : il doit être visible, présent sur toutes les pages du site et être situé à un emplacement stratégique (header de page). Des fonctionnalités comme l’autocomplétion (proposer des mots relatifs aux premiers caractères saisis par l’internaute) ou l’historique de recherche sont aussi très précieuses pour améliorer l’expérience utilisateur sur votre site. 

Amazon a fait de la search bar l’élément de navigation principal, au point de masquer les catégories d’articles

Créer un environnement de confiance

Pour rassurer notre utilisateur qui navigue timidement sur le site, la peur de l’arnaque au ventre, et de sombres histoires entendues chez Julien Courbet en tête, il faut montrer patte blanche. Pour cela, les pages “Paiement”, “Service client”, “Livraison”, “Politiques de retours etc… doivent être accessibles voire même mises en avant sur le site.

Colizey met en avant la réassurance et propose un accès rapide à l’assistance client, avec un bouton flottant en bas à droite de l’écran.

Mettre en avant l’avis de vos clients

Félicitations, notre utilisateur semble plus détendu et en confiance, il a le clic plus léger et si l’on tend l’oreille on peut l’entendre siflotter “Jiggle Bells”… mais il se stoppe net lorsqu’il découvre que l’article qu’il s’apprête à acheter est expédié par @LaBoutiqueàDudus… Là, l’affichage de notes et commentaires de client ayant effectué un achat avec ce vendeur est un atout précieux permettant de contrôler la fiabilité de ce dernier, tout en donnant une touche communautaire au site. Aujourd’hui,  88% des consommateurs consultent des avis avant un achat et 68% des consommateurs ont plus confiance quand ils voient des avis positifs ET négatifs, tandis que l’affichage d’avis exclusivement positifs est perçu comme douteux. Côté client, pour encourager la rédaction d’avis, il vous faudra concevoir un système d’évaluation simple d’utilisation avec des interfaces intuitives et minimalistes.

C discount affiche une grille d’évaluation complète pour chaque produit/vendeur
Colizey affiche les éléments de réassurance et avis clients pour chacune des marques

Apporter un soin particulier à la fiche produit 

La fiche produit est une étape déterminante du parcours utilisateur, alors, pas question d’être décevant. C’est le moment de compenser la dématérialisation et de lever les freins principaux de l’utilisateur (ne pas recevoir le produit escompté, problématiques de livraison, …). La description doit être précise et exhaustive (Caractéristiques produit, informations concernant le vendeur, paiement,  livraison…). 

Les photos doivent être de bonne qualité , prises selon différents angles, avec pourquoi pas la possibilité de zoomer… Un étude d’Adobe Scene7 indique que la possibilité d’examiner un produit sous toutes ses coutures est très appréciée (95% des sondés apprécient le fait d’avoir plusieurs vues, 93 % apprécient de pouvoir agrandir une zone. 

Le temps moyen passé sur une page produit étant de 6 secondes, un contenu enrichi (vidéo, 360°, zoom…) peut le doubler !

Transformez votre parcours client en véritable expérience 

Le digital a éloigné nos pères Noël des bains de foules des grands magasins : plus de croche-pieds sur le chemin menant aux caisses de la Fnac, plus de baston de regard avec Mamie Jacqueline qui s’approche du dernier exemplaire de Pat Patrol…mais alors quelles anecdotes aura-t-il à raconter aux petits enfants ? Grâce à la vente expérientielle, le shopping c’était pas mieux avant : cela consiste à utiliser une technologie innovante pour rendre le processus d’achat plus attrayant et agréable. 

L’utilisation de l’intelligence artificielle par exemple permet de personnaliser l’interface au fur et à mesure de ma navigation et de mes achats. Un levier de poids lorsqu’on sait que 50% des consommateurs affirment être prêts à quitter une marque si elle n’anticipe pas leurs besoins !

Pour les utilisateurs en panne d’inspiration, pourquoi ne pas proposer des personal shopper 3.0 : des chatbots conversationnels !  Une façon ludique de mettre en avant une sélection de votre catalogue !

Le site Mr Porter propose des personal shoppers d’un nouveau genre

Pour les Pères Noël les plus à l’affût, la recherche visuelle permet de faire du repérage avec son smartphone dans la rue, puis de rechercher les produits sur le site en uploadant les clichés de sa chasse !

Amazon s’est associé à Snapchat pour identifier les produits capturés

Enfin, pour palier au fait qu’en ligne, l’engagement d’achat est plus important, la réalité augmentée peut-être une solution. En testant virtuellement le produit, plus de risque d’être déçu à la réception de celui-ci !

Tous les moyens sont bons donc, pour éliminer les points de frictions du parcours client, et proposer une expérience agréable. Le shopping en ligne n’a pas fini d’évoluer, et vous voilà armés pour construire une marketplace centrée utilisateur. Une bonne nouvelle puisque Noël 2020 arrivera, comme d’habitude, plus vite que prévu ! 

September Summertime ♫ and the livin’ is easy…

Mi-septembre. Une rentrée déjà bien entamée. La nostalgie du soleil, de la plage, des couleurs menthe-à-l’eau-acidulées-reflets-d’été. On en reprendrait bien n’est-ce pas ?

Alors avant de mettre définitivement ses shorts et tongs au placard, voici un petit tour d’horizon des campagnes les plus marquantes de cette saison estivale. Ressortez le rosé !

Graphisme / Identité visuelle

Belle ambition de la marque de tongs Havaianas cette année pour répandre l’esprit de l’été brésilien à travers sa nouvelle campagne mondiale. Illustrée par le studio de création graphique Estudio Pum, basé à Barcelone, le concept “Let’s Summer” explore un univers coloré et vibrant, invitant à un mode de vie fun et décontracté à travers des accroches positives : “Let’s be friend, Let’s have fun, Let’s be original” etc.

La campagne fleure bon les vacances et les heureux moments entre amis, on notera une vraie cohérence graphique entre tous les supports (journaux, pins, street art, affiches, vidéos etc.) renforcée par l’utilisation du violet sur l’ensemble des tracés et des ombres des illustrations.

Cette campagne est vivante ! On apprécie d’y retrouver quelques codes de la bande dessinée ou du manga, à savoir les personnages ou objets qui sortent de la case, l’accumulation de plusieurs cases sur une même planche pour commencer à raconter une histoire, ou encore les typographies très expressives qui s’y baladent. Pour les passionnés de BD que nous sommes à l’agence, on ne peut qu’adorer ce concept ! En identité, on salue la diversité de tons typographiques pour une même signature. Une Havaianas contemporaine et libre !

Graphisme / Identité visuelle

Dans un style plus léger et épuré, l’agence Kiblind a accompagné pour la 3ème année consécutive la Ville de Paris pour créer l’identité visuelle de Paris Plages, en collaboration avec l’artiste néo-zélandaise Helo Birdie.

La peinture s’apparente à un tableau minimaliste laissant la part belle à trois piscines, thème récurrent dans ses œuvres. Le premier plan s’articule autour de la population tandis que l’arrière-plan se concentre sur les façades et bord de Seine reconnaissables de Paris. L’omniprésence du bleu de l’affiche valorise les bassins de baignade de la Ville de Paris et lui confère une aura accueillante et poétique.

Cette fresque a retenu toute notre attention pour le minimalisme de ses formes et sa palette avare en couleurs ; on la perçoit comme une invitation visuelle à venir découvrir de nos propres yeux ces bassins que beaucoup de parisiens ont longtemps boudés… Que ceux qui ont fréquentés Paris Plage 2019 nous donnent leur avis. C’était comme sur l’affiche ???

Graphisme / Identité visuelle

Le studio ChocoToy, basé au Venezuela, s’est vu confier l’identité graphique de la décoration estivale d’un centre commercial à Hong Kong.

L’univers se veut enfantin avec une profusion de couleurs flashy et de personnages mignons, qui rappellent les fameux tableaux de fleurs multicolores de l’artiste japonais Takashi Murakami aux visages souriants et naïfs.

Le mot kawaï nous vient tout de suite à l’esprit devant tant de mignonitude ! La campagne est un vrai succès au vu des nombreux partages de selfies sur les réseaux sociaux et autres photos d’enfants posant aux côtés des mascottes accueillantes. Une campagne au goût d’innocence qui nous fait immédiatement replonger en enfance. (pas difficile comme process on l’avoue 🙂

Packaging

Il date déjà de l’été dernier, mais si vous êtes passé(e) à côté de ce coffret de 3 minis tablettes de chocolat de la marque Le Chocolat des Français, voici une belle occasion de vous rattraper !

Imaginé par Alice Des, illustratrice basée à Paris, le coffret French Riviera représente, comme son nom l’indique, l’ambiance méditerranéenne de la Côte d’Azur. L’artiste, connue pour ses silhouettes de femmes onduleuses et ses contrastes de couleurs saturés, nous présente ici 3 visions d’une femme épanouie et décomplexée sur fond de jet set old school.

On apprécie le grain du papier visible en fond, donnant plus de corps à ce triptyque estival. Tout en légèreté et en douceur, l’accent est mis sur la Femme au sens large, laissant entrevoir un certain engagement pour la cause féministe de la part de l’artiste. Bon… après, les hommes aiment le chocolat aussi, et pas qu’en tablettes 😉

Web

Que l’on soit pour ou contre cette déferlante de produits dérivés du cannabis, on ne peut passer à côté de ce site ! http://www.drinkcann.com/

Martin Silvestre, designer freelance basé à Paris & Amsterdam, réalise ce petit bijou digital, où tout fait sens. La typographie qui s’empile au scroll, les couleurs qui changent doucement, les phrases qui voguent, les bulles imparfaites, les packs de tonics qui volettent. A consulter si ce n’est essayer.

Pastels d’été ou de rentrée sans stress ? A vous de voir, nous on salue le design comme l’exécution de ce site pour la marque DRINK CANN, tonics infusés au cannabis saveurs lavande, citron, cardamome, etc.

Bonus

https://www.instagram.com/victormgraphics/am.com/victormgraphics/

Un compte coloré pour une rentrée vitaminée !

La magie du rangement, ou l’art d’utiliser la méthode de la japonaise Marie Kondo pour réorganiser vos expressions de communication internes & externes

Ranger [ses territoires graphiques] peut avoir une influence sur toute sa vie [d’entreprise]. 

[fanny] Kondo _La blague, un jour de grosse pluie, en juin..

1 : Prévoir un laps de temps pour tout mettre à plat

Faites place nette & réalisez un audit de vos territoires d’expression internes & externes. Des liens qu’il existe entre les deux. Des illogismes. Des problématiques de sens ; de tons. Des chevauchements d’un système graphique sur l’autre. Des ruptures de charte graphique. Des besoins apparus, etc.

L’idéal est de s’accorder une semaine complète sans interruption d’aucune sorte.

2 : On ne mélange pas l’interne & l’externe

Triez vos expressions rédactionnelles & graphiques par catégories. Espaces digitaux et imprimés, communication long et court terme, événementiel, etc.

N’oubliez pas les “Komonos” graphiques, à savoir ce que nous apparenterons aux “objets divers” de communication ; ceux auxquels on ne pense pas d’emblée. Les signatures de mail, newsletters, objets pub, présentations powerpoint, etc. TRIEZ !

3 : Ressentez et communiquez “l’étincelle de joie”

On s’enfonce un peu plus dans la méthode de Kondo.

Cette communication ne vous fait ni chaud ni froid ? Oubliez-la !

Votre équipe ne s’y retrouve pas en pointant cette affiche du doigt ? Oubliez-la !

Mettez-vous à la place de vos publics cibles : Internes. Externes. Que ressentent-ils ?

Où la confusion graphique a-t-elle débutée entre les deux systèmes graphiques ?
Comment réinstaurer de la “joie” et de l’harmonie dans l’utilisation de votre charte graphique ? Pensez à la communication en elle-même. Qu’est-ce qui COMMUNIQUE ?
Qu’est-ce qui engage une conversation réelle et juste avec vos différents publics ?

4 : Accordez à chaque territoire d’expression une place propre, ainsi que des espaces communicants

Bon là, on s’éloigne de Kondo et à vrai dire, je ne sais si elle serait heureuse à l’idée que certaines catégories s’enjaillent dans le même tiroir mais…

  • Expression graphique interne d’un côté
  • Expression graphique externe de l’autre
  • Point de ralliement et partage graphique au milieu (le fameux lit conjugal _ CF notre article sur la Communication interne & externe. Chambre à part ou lit conjugal ? ) : Typographies, couleurs, iconographies, formes en tous genres, logotypes, systèmes de présentations, etc. En somme les outils de communication partagés de votre charte graphique.

Le tout en ne gardant que le meilleur, l’utile, le juste, la “joie”, et en prenant garde de ne pas retomber dans le “bazar”.

Besoin d’aide ? Nous pouvons être votre Marie Kondo de l’identité, de l’UX.UI, du print, etc.

5 : Pliez vos systèmes graphiques à vos besoins en communication

Soyez stratèges ! Ou demandez-nous de l’être pour et avec vous.

Cette communication est-elle toujours d’actualité ? Quels sont les actuels et futurs besoins de vos équipes ? De vos clients ?

« Lissez » vos images  Ajustez votre charte graphique. Créez de nouveau en respectant vos nouvelles résolutions.

6 : Laissez votre vie [d’entreprise] changer comme par magie

L’énergie de vos expressions de communication va croître. Vos publics cibles se reconnaîtront davantage. Vos actions de communication s’en trouveront plus fortes.

Et le “zen absolu” deviendra votre mot d’ordre lorsqu’il est question d’orchestrer vos expressions de communications internes et externes.

Merci Marie Kondo pour cette méthode et ce petit moment de détente de la semaine 🙂

Communication interne & externe. Chambre à part ou lit conjugal

Il y a peu, nous avons été interrogés sur notre vision de la communication graphique interne & externe. La question étant simple : penchons-nous pour un vocabulaire graphique différent ou bien visons-nous à fusionner les deux ?
Et dans ce dernier cas, quid d’une complexification des communications, ou pire, de leur échec face à leur public cible respectif ?

D’emblée, nous avons rappelé la grande différence de messages, de tons, de publics, d’environnements, etc. La communication interne répondant à une logique RH (c’est-à-dire à la gestion des ressources humaines de l’entreprise) contrairement à l’externe, reposant sur une logique stratégique de positionnement.

L’occasion facile de s’insurger : Pourquoi vouloir mutualiser les langages graphiques lorsque les schémas de communication sont à ce point éloignés ? Le monde est-il devenu fou en voulant tout mutualiser ? Et en même temps…  On ne va tout de même pas déployer des univers graphiques différents pour une même marque, cela n’a pas de sens ?

Où sont les limites ? Quelle balance opérer ? Un questionnement somme toute légitime à la construction d’un branding efficace et juste.

De même qu’en terme de design, avoir un avis trop arrêté revient à ne pas prendre en compte les besoins et problématiques propres de chaque client, on ne peut ici penser tout noir ou tout blanc. En fait, d’une enseigne à une autre, ce jeu de balance est à concevoir de manière inédite. Tout dépend des stratégies en cours, des publics cibles, des supports de communication, des engagements pris…

Si l’on en revient à l’origine du langage _ ici graphique _ qu’est la communication, on adapte son discours aux personnes à qui l’on s’adresse. Donc si le public cible interne est différent et ATTEND AUTRE CHOSE que l’externe, alors OUI, force est de penser qu’il est nécessaire de créer un territoire de communication propre pour chacun d’eux.

L’inverse engendrerait une espèce de dialogue de sourds et le supposé gain de la “fusion” des deux territoires échouerait et s’avèrerait ainsi demander un re-travail global, donc plus coûteux, plus lent, et demandant un effort considérable pour rétablir un dialogue de confiance.

Car l’idée est tout de même que la communication COMMUNIQUE justement.

Ou encore plus exactement, que l’on prenne justement part à la communication établie.

On ne communique pas, on prend part à une communication.

R. Birdwhistell

Faut-il pour autant considérer que les systèmes mis en place pour communiquer en interne ou à l’externe doivent être indépendants, voir non-connectés ?

Certainement pas et cela n’aurait aucun sens ! Une charte commune est à travailler afin de maximiser les espaces liant chacun des systèmes de communication.

Le tout est de penser les expressions dans une globalité, tout en répondant aux besoins propres des individualités. Orchestrer des synergies sans pour autant mutualiser la totalité des outils de communication.

Faire vivre les différents systèmes sans que la colocation ne deviennent trop bordélique et que l’on ne sache plus à qui appartient telle ou telle paire de jeans !

Notre vision de la chose A PRIORI, donc SANS CAS SPÉCIFIQUE :

  • Un message différent en interne et en externe.
    Les publics cibles n’ont souvent pas les mêmes attentes et l’information à transmettre est rarement la même.
  • Si l’information est partagée, un ton rédactionnel et graphique différent.
    On ne parle pas de la même façon à un client et à un membre de son équipe. Ils n’ont pas les mêmes attentes et en tant qu’entreprise, vous n’avez pas les mêmes missions à remplir envers eux.
  • Une charte graphique commune bien sûr, mais assez élaborée pour que des territoires différents soient délimités en fonction des publics interne & externe.
  • Des “ouvertures” dans ces limites. La possibilité de les repousser lorsque le contexte actuel n’a pas été pris en compte.
  • Un questionnement régulier quant à la justesse de la charte employée. Répondons-nous toujours aux besoins des équipes internes en communiquant de la sorte avec eux ? Et nos clients, nos usagers ?
    Les messages doivent être clairs, adaptés et mémorables.

Bref, le b.a.ba d’une conversation _ parlée, rédigée ou graphique _ avec un être humain que l’on souhaite intéresser donc à qui l’on s’adapte.

Pour conclure et répondre à la question qui nous a été posée… Nous sommes pour la mutualisation des “outils” de communication que sont les éléments premiers d’une charte à savoir un logotype, des typographies, une gamme de couleurs, une palette de formes, etc.

Par contre il est important pour nous de veiller à conserver une harmonie de ton et d’expressions graphiques spécifiques à chaque public afin qu’une conversation juste et utile reste possible. L’interne et l’externe auront ainsi des “gabarits” différents de création digitales et imprimées, bien que partageant la même source identitaire, le même ADN graphique, la même charte. (Donc lit conjugal ET chambre à part)

Et si ?

  • Vos territoires de communication interne et externe se chevauchent un peu trop ?
  • Une vrai confusion s’est instaurée entre les éléments de communication de telle manière que vous n’osez même plus vous en référer à votre charte ?

Prenez un peu de hauteur et consulter notre article sur « La magie du rangement, ou l’art d’utiliser la méthode de la japonaise Marie Kondo pour réorganiser vos expressions de communication internes & externes ».

  • Vous n’en n’êtes pas encore à faire du tri car la question de l’articulation de ses deux territoires de communication ne se pose qu’aujourd’hui ?

Contactez-nous. Nous nous ferons une joie de penser cette balance interne/externe avec vous.

UX Design et outils métiers : Et si nous améliorions votre quotidien ?

Pendant très longtemps, les applications métiers ont été de la responsabilité des DSI – et donc les enjeux de sécurité et performance prenaient le pas sur les besoins et usages des utilisateurs.

Grosso modo, cela ressemblait à ça…

… et il fallait être titulaire d’un Bac+10, subir 4 jours de formation et consulter un manuel de 200 pages pour trouver comment effectuer une tâche simple. De quoi s’arracher les cheveux juste à l’idée de devoir cliquer sur l’icône de l’outil.

Alors que dans nos vies quotidiennes, les annonceurs surfent sur l’expérience utilisateur et le design émotionnel pour nous proposer des services toujours plus simples et efficients – que ce soit pour faire nos courses, écouter de la musique, prendre un rendez-vous chez le médecin…

Alors pourquoi ne pas prendre de bonnes résolutions sur vos applications métiers ?

Des enjeux complexes

Améliorer ses taux de conversion, générer du CA, créer de nouveaux leads… l’utilité de l’expérience utilisateur n’est plus à démontrer sur un produit digital grand public.

Mais qu’en est-il du monde de l’entreprise ? Pourquoi les applications professionnelles sont-elles “à la traîne” ?

Les enjeux de la transformation digitale en entreprise sont plus complexes car il s’agit de maîtriser l’équation coûts / besoins business / sécurité / innovation IT. Les DSI et équipes métiers se doivent de travailler ensemble, pour proposer une transformation digitale en cohérence avec la Stratégie Groupe.

Il ne faut pas se leurrer, intégrer l’UX aux process de l’entreprise pour la création / refonte des outils métiers a un coût. Mais le retour sur investissement sera non négligeable tant en terme de temps (amélioration de la productivité) que de profitabilité.

Les avantages d’un outil bien pensé

Nous avons tous été confronté un jour à une application professionnelle absolument incompréhensible – que ce soit pour déclarer ses congés, suivre un projet… – et nous faisant perdre un temps considérable.

L’usage exclusivement interne des applications métiers et intranet rend les utilisateurs “captifs” car ils n’ont d’autre choix que d’utiliser les outils mis en place au sein de leur entreprise. Mais le principe d’une application n’est-il pas de répondre à des besoins métiers spécifiques pour nous simplifier le quotidien professionnel et nous faire gagner du temps ?

Par ailleurs, les collaborateurs utilisent de plus en plus fréquemment leurs outils personnels (Google Drive, Dropbox…) car jugés plus pratiques que les outils fournis par l’entreprise. Utilisabilité, accessibilité et convivialité sont désormais attendus sur les outils professionnels.

Applications métier et applications grand public, des enjeux différents pour une même exigence UX :

  • La conception UX prend l’utilisateur en compte en amont du projet : les fonctionnalités proposées sont ainsi en parfaite adéquation avec les besoins métiers, et il en résulte une prise en main rapide et intuitive.
  • Une bonne UX permet à terme d’augmenter la productivité des équipes : scénarios métiers efficaces, simplicité d’usage…
  • Une consultation possible en mobilité, accompagnant ainsi les nouveaux modes de travail
  • A voir également comme un avantage concurrentiel car le produit final est innovant, sur-mesure, évolutif dans la durée. Et surtout un outil sans licence dont vous êtes propriétaire.

L’UX design fait le lien entre l’informatique, les technologies web et l’humain. Adopter une démarche de conception orientée utilisateur favorise le développement d’une application métier réellement fonctionnelle.

L’importance du design émotionnel

Et oui outil métier ne veut pas dire austérité… le design d’un outil professionnel a autant d’importance que pour un site grand public.

L’UX Design va s’attacher à l’utilité de l’outil, là où la direction artistique interviendra sur sa désirabilité. Humaniser l’outil, le rendre convivial… autant d’enjeux visant à augmenter les taux d’engagements de vos collaborateurs, tout comme l’attrait de votre “marque employeur” – n’oubliez pas les Digital Natives.

Au delà de l’expérience utilisateur, on parle alors d’expérience collaborateurs, car ce sont eux les acteurs de la transformation digitale de l’entreprise.

L’expérience utilisateur des collaborateurs est aujourd’hui aussi importante que celle des clients, la transformation digitale invitant maintenant l’entreprise à mettre l’UX au coeur des applications métiers.

CITEO, Hager Services, Storengy, Cegibat… sont quelques uns des clients que nous accompagnons dans la conception de leurs outils métiers. N’hésitez pas à nous contacter pour en savoir plus nos références.

  1 2 3 4